《三国》开机前的江城，总被一层薄雾裹着，可澈心工作室的氛围却比雾更沉——影视部的员工们低头刷着手机，眉头紧锁；艺人部的小姑娘攥着刚打印的舆情报告，指尖都泛了白；连一向爱笑的李然，都抱着琵琶坐在角落，没了往日练琴的兴致。
“苏老师，您看这个。”李薇把平板递过来，屏幕上是#苏澈只会改编没原创#的热搜词条，阅读量已经破了2亿，排在热搜第五。点进去，满屏都是带节奏的评论：“之前的《长安忆》不就是改的地球老歌吗？还吹什么原创教父”“他那些火的歌，细扒都有地球作品的影子，没了地球素材，他啥也不是”“现在要做《三国》OST了，怕是又要去扒地球的古风曲吧？”
更刺眼的是华星传媒旗下营销号发的长文，标题直接写着《从“改编”到“抄袭”？苏澈的“原创神话”该醒醒了》，里面翻出苏澈刚穿越时发布的《青花瓷》，牵强附会说“旋律像地球某首冷门古风歌”，又拿《长安忆》的改编说事，暗讽“澈心工作室的原创，不过是地球作品的搬运工”。评论区里，华星的水军跟着刷屏，甚至有人开始质疑《三国》IP的含金量：“连主创都没原创能力，这剧怕是要糊”。
苏澈站在窗边，看着楼下瓷坊飘起的淡蓝色窑烟——老师傅正在为《三国》烧制道具瓷剑，昨天还特意来跟他说“剑鞘上要刻‘忠义’二字，配关羽的角色”。他想起这一年多的日子：从在livehouse弹唱《青花瓷》，到推动原创数据库上线，再到为顾琛这样的实力派演员发声，每一步都踩着“原创”和“文化”往前走，可偏偏有人要在他最在意的地方，泼上一盆冷水。
“苏老师，要不我们发声明吧？把《青花瓷》《将进酒》的创作手稿都晒出来，还有《长安忆》的改编授权证明！”李薇急得声音发颤，“华星就是故意的，他们之前想抢《三国》的投资没抢到，现在故意搞事，想搅黄咱们的开机！”
陈舟导演也打来电话，语气凝重：“投资方刚才问我，要不要换OST创作者，怕这事儿影响招商。我跟他们拍了胸脯说苏澈没问题，可你得想想办法，别让质疑声盖过了作品。”
苏澈挂了电话，走到录音棚门口——老林正对着调音台叹气，屏幕上是《三国》OST的初稿，旁边放着他写的《将进酒》乐谱，密密麻麻的修改痕迹，都是他熬夜改的。听到脚步声，老林抬头：“苏老师，要不咱们先把《三国》的主题曲发了？用实力说话。”
苏澈摇摇头，指尖划过乐谱上的音符：“发，但不是《三国》的主题曲。我要写一首新歌，一首只属于蓝星、只属于我在蓝星经历的歌——没有地球的影子，只有我在这里的所见所闻，所思所感。”
接下来的三天，苏澈把自己关在了录音棚里。他没看任何地球的资料，只凭着记忆里的碎片：第一次在江城街头闻到的桂花香，瓷坊老师傅烧瓷时额头的汗，林晓在livehouse唱《后来》时眼里的光，原创数据库上线那天，音乐人代表红着眼眶说“终于有家了”的模样，还有顾琛试镜时，眼神里从局促到坚定的变化。
“风掠过江城的巷，瓷烟绕着旧墙，谁在窑边哼着腔，釉色染了月光”——这是他写的第一段歌词，唱的是瓷坊的老师傅；“屏上的代码在淌，存着谁的乐章，一声‘原创’落纸上，有光暖了心房”——这是写给原创数据库的；“他曾把梦想藏，在舞台的角落旁，一句‘有实力别慌’，让星光落在肩膀”——这是顾琛的故事，也是所有被埋没的实力派的故事。
老林帮他编曲时，特意加入了江城的桂花香采样——那是去年秋天，他在瓷坊旁录的，风吹过桂树，沙沙声混着窑火的噼啪声，格外温柔；李然的琵琶也加得巧妙，在“瓷烟绕着旧墙”那句里，琵琶的音色像釉色流淌，细腻又温暖；阿哲还主动来和声，他的R&B转音，给这首歌添了几分现代感，却不抢戏，刚好衬出歌词里的故事。
录制的最后一天，澈心系的成员都来了，挤在录音棚外听。当苏澈唱到“蓝星的风啊，吹过我的肩膀，带着每段相遇的光，把平凡的故事，唱成远方”时，林晓偷偷擦了眼泪——她想起自己在livehouse被苏澈发现的那天，风也是这样温柔，带着希望的味道。
第四天早上八点，苏澈没有发任何预告，直接在各大音乐平台上线了这首《蓝星的风》。封面是瓷坊老师傅特意画的——江城的巷弄里，一个抱着吉他的人站在瓷坊前，风里飘着桂花和瓷烟，旁边写着“献给蓝星的每一段相遇”。
上线十分钟，《蓝星的风》冲进热歌榜前五十；半小时后，登顶榜首；两小时后，评论破10万；到中午十二点，评论数定格在20.3万，播放量破亿，#蓝星的风 原创的力量# #苏澈打脸质疑# 两个话题直接冲上热搜第一，把之前的负面词条彻底压了下去。
小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！