张伟他们一开始还有点手忙脚乱，肌肉记忆一时改不过来，做出的动作僵硬又别扭，自己看着都尴尬。
汗水很快就冒了出来，不是累的，是急的、别扭的。
但没人抱怨，也没人退缩。
罗亚东虽然严格，但教得极其清楚，示范动作精准到位，而且善于用他们能理解的舞蹈术语来类比。
“比如这个马步的稳定，就像你们跳机械舞某个定格时的核心控制，只不过发力点更往下，更求一个稳如老狗。”
这话把大家都逗笑了，紧张感缓解不少，理解起来也更快。
更重要的是，他们底子确实好。
常年高强度舞蹈训练赋予了他们出色的肢体协调性、力量、耐力和对身体极佳的感知能力。
一旦理解了正确的发力方式，掌握起来比普通人快得多。
徐亦一直站在旁边看，没有过多插手。
而王硕则早就扛起了他的摄像机，在角落里寻找最佳角度，记录下这宝贵的功夫舞启程时刻。
他的镜头紧紧跟随着张伟、贺嘉磊他们每一个笨拙却认真的尝试，以及罗亚东每一次精准的示范和纠正。
直到罗亚东带着大家把几个基础架势和移动步伐磨了差不多两个小时，众人都开始找到点感觉，但如何将这些武术根子和歌词具体段落结合、并衔接到他们擅长的街舞部分时，遇到了瓶颈。
这时候，徐亦才走过去，拿起那张歌词纸，指着开头几句。
“罗老师，我觉得这里，卧似一张弓，不一定非得是躺着或者完全的弓步。”徐亦的语气是商量和建议性的，“可不可以是一个动态的、带有攻击性的起手式？比如，从放松状态突然压低重心，一手前探如弓弦拉满，一手后收如箭在弦上，整个身体像一张绷紧的弓，眼神锁定前方。这个卧，理解成蓄势待发的低伏状态？”
罗亚东眼睛一亮，看向徐亦：“你这个理解有意思。蓄势待发，比单纯摆个弓步造型更有张力，也更适合舞台。来，试试！”
张伟立刻按照这个理解尝试，在罗亚东的调整下，一个充满压迫感和动态美的起手式逐渐成型。
徐又指向站似一棵松：“这里的站，可以接在起手式之后，迅速起身，但不是松散地站着，而是像松树破土而出，瞬间挺拔，浑身绷紧的劲儿不卸，但形态变为绝对的稳定。一动一静，反差就出来了。”
“好！”罗亚东点头，立刻指导张伟衔接。
徐亦接连又提了好几个关于动作衔接、情绪转换和画面构想的点子，每一个都切中要害，让原本有些卡壳的编排思路豁然开朗。
张伟一边喘着粗气调整动作，一边忍不住惊叹：“老徐，可以啊！这些点子你怎么想出来的？跟歌词配得严丝合缝！”
徐亦瞥了他一眼：“你以为我这两天在干嘛？真在家睡大觉啊？从那天在工作室提出这个想法开始，我就觉得光有想法不够，得知道功夫到底该是什么样。”
“回去就找了一大堆武术比赛、电影片段的视频看，研究那些动作的精气神。现在回锅肉老师这歌词一到，就像钥匙对了锁眼，之前看的那些东西，咔哒一下，全连上了，思路自然就打开了。”
他说的轻描淡写，但张伟他们听了，心里都忍不住竖起大拇指。
看看人家这做事的态度！提出想法，自己先去研究，不是光动嘴皮子。
李哲则拿着平板，快速记录着每一个敲定下来的动作要点和衔接顺序，并标注对应的歌词和时间点。
贺嘉磊、雷志文他们也没闲着，在罗亚东指导张伟练主要段落的同时，他们也在旁边跟着学，并七嘴八舌地提出自己的想法，比如某个转身用什么舞步衔接更流畅，某个定格加入一点popping的震感会不会更帅。
罗亚东不排斥这些想法，反而鼓励他们尝试，只要不破坏动作的武术内核和整体气势，他觉得合理的就会采纳。
而王硕的镜头，则忠实记录下了这些思想碰撞和创意迸发的瞬间。
整个下午，排练室里都回荡着罗亚东清晰的指令声、身体发力时的吐气声、尝试动作时的讨论声，以及不时爆发出的、因为某个动作终于做对做帅了的兴奋欢呼。
汗水浸湿了每个人的训练服，地板也被踩得发热。
但每个人眼睛里都冒着光。
累，是真累。肌肉酸痛，大脑高速运转。
但畅快，也是真畅快！
那种摸着石头过河、一点点将模糊的想法变成清晰可见的形体动作，将歌词中的精气神用自己的身体诠释出来的感觉，让人沉迷。
光是开头卧似一张弓，站似一棵松，不动不摇坐如钟，走路一阵风这四句歌词对应的动作组合，他们就反反复复磨合、调整、精炼了一个下午。
从最初的动作僵硬、衔接卡顿，到逐渐流畅，开始有了点形与劲的结合。
结束时，所有人都累得直接瘫倒在地板上，大口喘着气，但脸上都带着酣畅淋漓的笑容。
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